Работы Галины Журкиной в живописи и графике пронизаны светлым, воздушным и мечтательным настроением. Она искусно ощущает пространство и передаёт его с помощью тонкой, изящной и очень женственной техники письма… Это художница, работающая в традициях символизма, которая особое внимание уделяет жанру мистического символизма. В её творчестве глубоко переплетаются сложные концепции и философские идеи, вдохновлённые квантовой физикой. Через свои картины она стремится раскрыть многослойность восприятия, показывая зрителю, что реальность не ограничивается тем, что мы можем увидеть или осязать.
Её произведения – это не просто визуальные образы, а настоящие исследования внутренних процессов души и тонких энергий, которые, будучи невидимыми для большинства, играют важную роль в нашем существовании. Каждое её полотно становится окном в мир, где наука и магия сосуществуют, создавая уникальное пространство для размышлений и ощущений.
Галина создает не просто художественные работы, а истинные порталы, которые приглашают зрителя погрузиться в необычное восприятие мира. Она предлагает нам стать «квантовыми наблюдателями», позволяя взаимодействовать с её картинами на уровне эмоций и интуиции, помогая глубже понять себя и окружающую действительность. В этом взаимодействии зритель открывает новые горизонты осознания, где каждое прикосновение к картине может стать началом увлекательного путешествия в неизведанные глубины сознания. В качестве источника вдохновения для неё служат древние мудрости, красота природы и актуальные научные теории. Каждый раз, когда зритель смотрит на её картины, он как бы делает шаг в своё собственное пространство, наполненное уникальными смыслами и образами. Работы Галины предоставляют возможность заглянуть за пределы видимого, погружая зрителя в его собственные мечты, страхи и желания, что позволяет открыть и осознать свой внутренний свет. Она воспринимает искусство как живую силу, которая не только украшает окружающий мир, но и способна оказывать глубокое влияние на атмосферу и настроение людей.
Галина Журкина родилась 28 сентября 1981 года в поселке Заокский Тульской области, под девичьей фамилией Лизякина. Она окончила московскую среднюю школу № 203 и параллельно обучалась в Тимирязевской детской художественной школе, получая специальность художника-оформителя широкого профиля. В это время её наставником был профессиональный художник В.П. Кочетков. В 1998 году Галина поступила в Московское государственное художественно-промышленное училище имени Строганова на кафедру художественной обработки металлов.
После завершения учебы она стала ведущим художником-дизайнером в известных ювелирных компаниях. По её дизайнерским эскизам была разработана как серийная, так и эксклюзивная продукция для таких фирм, как «ЮПИТЕР», «АЛМАЗ-ХОЛДИНГ», «СВЯТ-ОЗЕРО», «ALTITUD International Trading», «Altiko», «Storus», «МОНЕТНЫЙ ДВОР», «АЛМАЗНАЯ ПАЛАТА РОССИИ» и многих других отечественных и зарубежных компаний.
В дальнейшем художница продолжила своё обучение: в 2002 году прошла курсы переподготовки для работников культуры и искусства по специальности «Экспозиция и музееведение», с акцентом на искусствоведение. Затем, в 2005-2006 годах, она повысила свою квалификацию в области компьютерных технологий на курсах при МГТУ им. Баумана, а в 2009 году закончила обучение на кафедре компьютерного дизайна в Московском технологическом университете (МГУПИ).
На начальном этапе своего творчества Галина разработала собственную художественную концепцию и занималась иллюстрацией для журнала «Пять и па» (2D графика), а также книги Игоря Кардэ «Трудно быть драконом». В 2017 году художница создала призы, оформляла сцену и разработала дизайн сопутствующих материалов для международного танцевального конкурса имени Т.А. Устиновой.
Галина предпочитает изображать животных и мистические миры, опираясь на эмоции и метафоры как основу своих образов. Экспериментируя с различными материалами и техниками, она развивает свой уникальный стиль и манеру письма. В зависимости от настроения и желаемого результата, художница использует акрил и акварель в своих работах. Галина активно сотрудничает с российскими и зарубежными издательствами и журналами в качестве иллюстратора, а также работает над художественным оформлением фантазийных коллекционных карточных игр и трансформационных психологических игр, взаимодействуя с музыкантами и эзотериками. Её использование традиционных материалов служит основой для создания двухмерных работ, в которых органично сочетаются ручное исполнение и возвышенные чувства, отражающие неповторимый характер художника. Она считает, что душа должна развиваться, и именно поэтому в её картинах присутствует яркая цветовая палитра. С одной стороны, это проявляется в техническом мастерстве: динамичности, экспрессивности, четкости рисунка, лаконичности линий и точности мазка. С другой стороны, в её работах ощущается психологизм: ритмичность, музыкальность, высокий эмоциональный потенциал и притягательность, которые резонируют с внутренним миром зрителя.
Галина создает удивительные фантастические образы, представляя их в уникальных, самобытных ракурсах. Она преобразует природу, достигая при этом удивительной, сказочной гармонии. В каждой её работе ощущается магия, которая придает образам объем и очарование. Так её талант неожиданно раскрылся в создании карт для компьютерной игры «Берсерк» – стратегической коллекционной карточной игры в жанре фэнтези. Такие же фантастические, нереальные миры возникают на её полотнах. Это такие картины, как «В поисках тайны. Путешествие в неизведанное»:
Радостью детских воспоминаний, с одной стороны, и одиночеством и беззащитностью ребёнка перед силами природы веет от картин серии «Девочка, море и тайна – эпизод 2»:
«Картины из серии «Девочка, море и тайна» — это мой способ раскрыть символику человеческого стремления к познанию и духовной трансформации. Девочка в моих работах символизирует уязвимость и жажду открыть мир. Морские существа, звёзды и свет — это архетипы, которые ведут зрителя в путешествие через эмоции и многослойные реальности» – говорит об этой серии работ художница.
Краски на полотнах Галины Журкиной обладают уникальной способностью – они могут оживать, смягчаться и усиливаться. Сама художница наделена редким даром – непреодолимым желанием делиться богатством своих творений. В её творческом процессе есть важный этап: прежде чем начать работу, Галина погружается в свой внутренний мир и исследует глубины своего сознания. Первые, еще неясные контуры возникают из подсознания, словно звуки медитативных чаш, а затем основа её работы проникает на лист или холст, как душа – в тело. Именно в этот момент Галина достигает особого совершенства. Под влиянием вдохновения она связывается с воздушной стихией, и её картины наполняются удивительным светом: примером тому служит её полотно «Резонанс» из серии «Тепло»:
Художница представляла своё творчество на многих выставках в России и за рубежом. Из них особо хотелось бы отметить участие с ювелирными изделиями на Международной Московской Ювелирной ярмарке 2000 года и Международной выставке-ярмарке «Золото для избранных» 2002 года, которые прошли в Экспоцентре; участвовала как дизайнер в Международной выставке-ярмарке «Оформление жилья и человека» во Франкфурте-на-Майне в 2002 году, Второй Московской Выставке «Самоцветы России» (2003). Как художник она участвовала в Международном биеннале иллюстраторов в г.Хайфа под эгидой министерства Алии и Абсорбции и патронажем фото-клуба «Цафон» в Израиле в 2016, 2018, 2020 и 2022 годах. В её творческом багаже также участие в художественном проекте «Склянки, бутылки и банки» в галерее «Golden Hall. Художественный» в 2017 году, в выставке в честь открытия галереи «Остров» в Смоленске в 2021году, в Арт-вечере «Тренды для эстета» в MYS Boutique Hotel в Кривоколенном переулке в Москве в 2025году; также и персональные выставки в музее контр-адмирала В.Ф Руднева в Тульской области в 2017 и 2019 годах, «Другие миры» в выставочном зале на Дубнинской в 2018 году и «В поисках тайны» в «Новой Третьяковке» в 2022 году.
Галина Журкина удостоена целого ряда наград на различных конкурсах: из них золотая и три серебряные медали на международных конкурсах Art Excellence Awards, она стала победительницей фестивалей «Chaos Constructions» в конкурсе Realtime Graphics (HandDrawn Graphics) в Санкт-Петербурге в 2006, 2007, 2008 и 2009 годах, а также заняла второе место на международной выставке-конкурсе символического искусства ЭНЕРГИЯ ДУХА 2024 «WORLD of ESOTERIC» и третье место на конкурсе авангардной живописи в номинации «эзотерика и символизм» «Russian Art Week» в конгресс-холле «Даниловский» в Москве (2021). Она также является Почётным членом Международной академии современных искусств.
Однако для неё наиважнейшим остаётся сам процесс творчества – пробуждение фантазии в её мастерской, где создаются произведения, которые затем начинают жить своей собственной жизнью и развивать свою судьбу.
Игорь Черкасский
Действительный член Международной академии современных искусств, Почётный доктор искусствоведения