В триаде академических изящных искусств живопись законно занимает первое место. Этот известнейший в Европе и мире вид искусства особенно богат изобразительными средствами, позволяющими наиболее полно передавать пространство и форму изображаемого предмета или явления. Живопись объединяет множество техник исполнения и жанров, что также делает ее крупнейшим видом творческой деятельности и масштабной частью культуры.
Развитие живописи на протяжении истории протекало через формирование художественных школ, а позднее академий, как в Европе, так и в России. Само русское слово «живопись» во многом указывает на ведущую роль реалистичности изображения, подобно живому восприятию действительности. Поэтому при перенесении на холст изображения поверхность преобразуется в трехмерное пространство, что отличает живопись от графики и других форм изобразительного искусства.
Среди разновидностей живописи выделяют станковую и монументальную живопись. Станковая картина представляет собой созданное на станке (мольберте) завершенное произведение, независимое от окружающего пространства. Монументальные же произведения являются частью пространства и принадлежат поверхностям, на которых они созданы: роспись, фреска и т.д. Материалы и техники разделяют живопись на энкаустику, темперную, клеевую технику, масляную живопись, гуашь, пастель, акрил, а также живопись современными красками. Разнообразны и основы, на которые наносится изображение: холст, камень, штукатурка, шелк, металл, стекло, керамика и т.д.
Живописец свободен не только в выборе техники и материалов для создания произведения, но и в видении сюжета будущей работы и выборе изобразительных приемов для более полной его реализации. Этим подразумевает многообразие жанров живописи: портрет, пейзаж, натюрморт, историческая живопись, батальная живопись, анималистическая живопись, жанровая живопись, абстрактная живопись и др.
Все великолепие живописных техник и жанров нуждается в демонстрации публике. Сложно представить современную культурную жизнь без биеннале, выставок, пленэров, фестивалей и других арт-мероприятий. Отдельного внимания заслуживают художественные конкурсы как особое арт-событие не только для живописцев, но и для культурного сообщества в целом. Поиск новых талантов и их поддержка со стороны профессионалов, утверждение признанных мастеров, привлечение общественного внимания и многие другие общекультурные и социальные вопросы решаются в ходе проведения конкурсного мероприятия.
Художественный конкурс – соревнование в области искусств – традиционная форма творческой жизни. Будучи наследниками античных традиций, где художественные поединки заняли особое место в истории искусства, академии Европы ввели в практику проведение конкуров среди художников. С XVIII-XIX вв. участие в академических конкурсах во многом стало определять дальнейшую карьеру художника. Победы и поражения в конкурсах стали показателями творческого роста живописца. Конкурсы как реализация соревновательного начала, самопрезентация, демонстрация мастерства стали неотъемлемой частью жизненного пути творческих людей.
Конкурсные победы и профессиональные награды определяют положение мастера в художественном сообществе. Проведение подобного рода мероприятий, итогом которых становится объективная оценка художественных талантов участников, сложный, требующий высокой профессиональной экспертности, процесс. Конкурс должен учитывать возможности медиапространств, тенденции и динамику развития современного искусства, специфику проведения арт-проекта.
С инициативой проведения крупного международного художественного мероприятия в 2015 г. выступил руководящий состав Международной академии современных искусств, экспертный совет премии ЭЛИТАРХ («Элита архитектуры и строительства») и Профессиональный союз художников России. Идея была поддержана Министерством культуры РФ и профессиональными сообществами, представители которых вошли в состав жюри конкурса. Конкурс ART. EXCELLENCE. AWARDS (Искусство. Совершенство. Признание) стал проектом, тесно объединяющим ряд крупных организаций, оказывающих помощь и содействие в развитии современного искусства и его ярких представителей.
Номинация «Живопись» присутствовала в проекте с самого первого сезона: об этом позаботились президент конкурса – Татьяна Евгеньевна Панич, академик МАСИ, Президент Фонда поддержки социальных, образовательных, культурных программ и галереи “Ардена“, основатель Интерфорума и международной премии “Человек Будущего“ и Председатель жюри конкурса – Николай Николаевич Седнин, художник, фотохудожник, писатель, Председатель редакционного совета международной премии “ЭЛИТАРХ“, Академик РАЕН, Академик МАСИ, имя художника включено в международный арт-проект “Величайшие художники мира ХVIII-ХХI столетий“ справочника “Единый художественный Рейтинг“. За 10 сезонов конкурса номинация «Живопись» объединила художников более чем 40 стран мира.
Помимо вручения дипломов и наград международного образца конкурс предоставляет живописцам онлайн-площадку для размещения произведений с возможностью дальнейших продаж. К марту 2021 года в онлайн-галерее конкурса Artex Awards Gallery размещено более 800 авторских произведений лауреатов и дипломантов. В рамках конкурса проходят выставки, мастер-классы, творческие вечера, концерты.
Информация о лауреатах АЕА размещается на всех официальных ресурсах и ресурсах партнеров, а также публикуются искусствоведческие статьи о творчестве участников конкурса. Лауреаты и дипломанты конкурса получают возможность внеочередного вступления в Профессиональный союз художников России (ПСХР) и становятся членами Международной академии современных искусств (МАСИ), участвуют в проходящих арт-мероприятиях.
Участие в конкурсе дает возможность получить высокие профессиональные награды и звания: «Почетный деятель искусств России», «Почетный деятель искусств Европы» и высшую награду Международной академии современных искусств — орден «Звезда виртуоза».
Номинация «Живопись» по праву считается ведущей номинацией конкурса, как по числу участников, так и по конкурентной борьбе. В номинацию «Живопись» стремятся подать свои работы как начинающие авторы, так и именитые мастера. К участию в номинации принимаются произведения станковой и монументальной живописи созданной лично автором, в соавторстве или студией. Произведение может быть выполнено в технике масляной живописи, темперой, акварелью или акрилом на любом материале или поверхности: бумага, холст, дерево, картон, оргалит, обработанные поверхности стен и т.д. В номинации участвуют все жанры живописи: портрет, пейзаж, натюрморт, обнаженная натура, абстракция и другие.
От сезона к сезону в номинации растет количество участников и их мастерство. С каждой новой церемонией награждения конкурс открывает публике сильнейших мастеров современности.
Совершенно разноплановые работы получают высшие награды конкурса: количество медалей не ограничено, ведь высоких оценок будут удостоены многие живописцы, каждый из которых силен в своем жанре. Сложно сравнивать между собой владение цветом Сергея Бессонова в импрессионистическом «Свидании в парке» и анатомическую грамотность Анны Ицковой в великолепно прописанных формах ее «Релаксации».
В III сезоне конкурса АЕА золотой медалью награждается художник из Германии Ольга Мюллер, воспевшая в своих работах красоту женщин и цветов. Впоследствии Ольга будет награждена еще несколькими медалями конкурса за великолепное владение цветом и свой особенный художественный язык.
В VI сезоне награжден одной из своих первых золотых медалей Вадим Столяров — великолепный живописец из Удмуртии. Ныне Вадим Столяров – Кавалер ордена «Звезда виртуоза», Вице-президент и Председатель отделения новейших течений в искусстве МАСИ, награжден званием «Почетный деятель искусств России», официальный представитель МАСИ в Ижевске и Республике Удмуртия, успешный художник, работы которого находятся в частных коллекциях по всему миру. Многие работы Вадима Столярова созданы в его особых уникальных техниках, позволяющих узнать руку мастера с одного взгляда. В большинстве его живописных произведений ощутимо графическое начало при весьма выразительных цветовых решениях с делением пространства на горизонтально и диагонально разворачивающиеся планы. Легко узнаваемая манера художника говорит о сложившемся творческом пути мастера.
В V сезоне АЕА дебютировала с золотой медалью конкурса будущий почетный деятель искусств России Елена Чернеева. Простота и лаконичность ее работ создают иллюзию сходства с натурными зарисовками, сделанными во время прогулок или отдыха, но при более детальном рассмотрении выявляется тщательный подбор выразительных средств и художественных приемов.
Темами своих произведений Елена выбирает святые места, моменты ощущения красоты мира, величественность природы. В своих картинах она стремится изобразить Божественное начало и гармонию, заложенную Творцом. Такой подход автора не остался незамеченным со стороны экспертного жюри конкурса искусств.
В VI сезоне конкурса в номинацию «Живопись» подает свои работы Сергей Соколов -заслуженный художник РФ, иконописец, член союза художников России. Сергей Соколов является руководителем иконописной мастерской им. Гурия Никитина, созданной по благословению архиепископа Костромского и Галичского Александра (Могилева), где работают мастера Ярославской и Костромской иконы и реставраторы.
Светские произведения Сергея Соколова такие же сакральные и глубокие, как и его иконопись. Участие в номинации «Живопись» в данном случае позволила автору продемонстрировать жюри всю силу своего таланта, полностью раскрыть творческое кредо.
На сегодняшний день Сергей Соколов является Кавалером ордена «Звезда виртуоза», Вице-президентом и Председателем отделения конфессионального искусства МАСИ, а также награжден званием «Почетный деятель искусств России».
VII сезон в номинации «Живопись» ознаменован великолепными работами живописца из Грузии Юрия Авалишвили. Несомненное мастерство художника было отмечено высшими наградами конкурса и в последующих сезонах.
Произведениям Юрия Авалишвили свойственна сложная игра абстрактного и реалистического начал, динамика и фундаментальность, духовное и земное. Они наполнены глубоким смыслом, их отличает высокая техника исполнения, что характеризует Юрия как состоявшегося художника. Его работы погружены в символические детали и эмоциональные цветовые переходы.
Сегодня Юрий Авалишвили – член-корреспондент и Председатель отделения живописи МАСИ, награжден званием «Почетный деятель искусств России», сложившийся мастер, чьи произведения находятся в коллекциях государственных музеев России, Украины, Грузии, Армении, США.
Лауреат VIII сезона конкурса АЕА Ольга Смоленцева создала свой особенный стиль, по достоинству оцененный членами жюри – коллажный перфоманс. Именно в этом стиле выполнена ее работа «Песня мира». Ольга Смоленцева – мастер эксперимента с великолепной художественной техникой и образованием. Ее произведения современные и привлекательные, живые и осмысленные, что несомненно обеспечивает успешное творческое будущее автору.
Живописец Андрей Дареев – открытие X сезона конкурса искусств АЕА. Андрей Дареев – яркий представитель современной реалистической живописи, преемник лучших традиций классического русского искусства. Его пейзажная лирика охватывает не только красоту и величие природы, но и моменты из жизни людей. Атмосферность и правдивость его работ покоряет сердца публики и профессионалов. Сейчас Андрей Дареев – Почетный член МАСИ, его работы находятся в государственных музеях России и частных коллекциях.
C IX сезона конкурса свои работы в номинацию «Живопись» подает Сергей Бакин, художник из Санкт-Петербурга с выраженным сформировавшимся высоким стилем и изящной манерой исполнения. Зарисовки в духе импрессионизма в уникальном особенном видении автора превращаются в полноценные завершенные произведения, где даже малый размер не играет значения: таким эффектом погружения обладают работы.
Сегодня Сергей Бакин — член-корреспондент МАСИ, награжден званием «Почетный деятель искусств России» и золотой медалью ПСХР, участник порядка 200 выставок, успешный художник.
XI церемония награждения конкурса АЕА 2021 года явит миру еще много новых талантов и мастеров. Их умения и художественные возможности будут удостоены внимания и наград.
С древнейших времен, когда первобытный человек изображал на сводах пещер сюжеты из своей повседневной жизни, до современных полимерных красок и компьютерных технологий живопись не теряет своей актуальности. Этот вид изобразительного искусства является показателем мастерства не только художников, но и многих творческих направлений в целом.